由浙江省文化和旅游廳、浙江省文物局主辦,中國(guó)絲綢博物館承辦,中國(guó)美術(shù)學(xué)院文化遺產(chǎn)中心、杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院協(xié)辦的,第三屆天然染料雙年展“天染:民族的色彩”落下帷幕。參展作品從民族的色彩出發(fā),而不限于傳統(tǒng)的民族色彩觀念,它讓我們見證了在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交織中所確立起來(lái)的當(dāng)代藝術(shù)立場(chǎng)、觀念以及民族色彩的新身份和新語(yǔ)言。
經(jīng)過專家組評(píng)選,第三屆天然染料雙年展“天染:民族的色彩”獲獎(jiǎng)作品名單、作品設(shè)計(jì)理念及獲獎(jiǎng)理由公示如下:
羅瑩 《 追憶 》
地震、火災(zāi)、戰(zhàn)爭(zhēng)無(wú)一不在摧毀和破壞人類的文化遺產(chǎn)和古跡。作品以重塑為題,用顛倒破損的框架和精致細(xì)膩的手工形成的沖突感,用粗糲的羊毛氈和絲滑輕薄的面料形成的對(duì)比,表達(dá)逝去、追憶、痛惜的感受。作者采用彝族羊毛氈、絲,麻,運(yùn)用立體裁剪、拼接、手工刺繡等手法表達(dá)作品主題。

凱瑟琳 《樂章》
凱瑟琳將香云紗的碎料與天然染色真絲碎料拼接在一起,受到中國(guó)傳統(tǒng)百衲衣的啟發(fā),將用薯莨“鞣“成的香云紗面料,不同色調(diào)、不同質(zhì)地的植物染色碎料拼接在一個(gè)設(shè)計(jì)好的框架中,邊緣處保留了碎料原本的自然形狀,就像樂曲中被節(jié)奏框住的旋律一樣,作品使用了可逆的三道明線的壓縫方式。

郎青 《百衲·界》
鳥語(yǔ)蟲鳴,草榮木實(shí),四季生生不息的循環(huán)著,每一個(gè)季節(jié)都有屬于它的色彩。跨越四季,從春夏秋冬當(dāng)季的花草植物中萃取各色自然染液染色,將色彩、溫度和詩(shī)意染入生活,保存記憶,對(duì)自然和傳統(tǒng)的記憶。蘇木、茜草等植物染色與不同材質(zhì)的面料結(jié)合,染成層次豐富的紅色系,作者用百衲的技法和傳統(tǒng)貼布造型的語(yǔ)言,借用材質(zhì)、肌理和色彩表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化抽象的世界和心境。以外像而成景,因感知而入境,以美好詮釋色彩,以色彩敬釋自然,以自然傳遞溫度。

江南 《波光粼粼》
作者在河邊消磨時(shí)間的時(shí)候,觀察到光在水中的反射和折射的樂趣。世界各地的河流都是一樣的,就像世界上的人一樣,這條河使作者想起了在印度西部的家鄉(xiāng),他經(jīng)常想念那里。這是一個(gè)永恒的主題,每個(gè)人都與出生地有一種奇怪的親密關(guān)系,無(wú)論他在哪里長(zhǎng)大,那些東西有一種不可分割的精神親和力。




趙舒怡 《隱迢》
青山隱隱水迢迢。此件植物染作品以宋代山水為主題進(jìn)行創(chuàng)作,作品設(shè)計(jì)為四大片長(zhǎng)條山體,通過tufting的形式制作出山體的層次與結(jié)構(gòu)。為了弘揚(yáng)我們民族的色彩,作品拋棄傳統(tǒng)的tufting牛奶棉材料,改用植物染料染成的麻線,如蘇木、紅茶、咖啡等,表現(xiàn)出畫面山體的天然、厚重與力量感。且為了營(yíng)造出更具中國(guó)畫卷的效果,作品的背景還將通過草木染的形式染出中國(guó)畫卷中灑金紙的形態(tài),從而增添了一種獨(dú)特的藝術(shù)氛圍,山體融于其中,相互交融。

胡苑 《染·運(yùn)》
作品設(shè)計(jì)靈感來(lái)源于孟菲斯風(fēng)格的插畫,利用彩色且鮮明的小塊面組成一幅完整的構(gòu)圖,“孟菲斯”的設(shè)計(jì)都盡力去表現(xiàn)各種富于個(gè)性化的文化內(nèi)涵,在色彩上常常故意打破配色規(guī)律,喜歡用一些明快、風(fēng)趣的明亮色調(diào),特別是粉紅、粉綠等組成畫面,讓插畫和刺繡與傳統(tǒng)扎染相結(jié)合,也是另一種形式與美感的創(chuàng)新。本作品名為《染·運(yùn)》,布藝的染料是由蘇木作為原染料,加上明礬和氧化銅等還原劑進(jìn)行固色,顏色為土黃色為主的大色調(diào),并扎染出水波紋的紋理,依次由深到淺從下往上,上半部分的圖案是雷峰塔造型,下半部分刺繡的形狀是一片荷葉,寓意著杭州西湖。其中的刺繡部分由亞運(yùn)會(huì)的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目和標(biāo)志,還有杭州的特色元素,如杭州市市花桂花、三潭印月、荷花,蓮蓬等組合而成,預(yù)祝杭州亞運(yùn)會(huì)圓滿成功。

中村千枝子 《響》
作品運(yùn)用動(dòng)植物天然染料,充滿節(jié)奏和韻律。

劉亞 《似水流年》
作品的創(chuàng)作主題是“似水流年”,靈感來(lái)自明代戲曲家湯顯祖《牡丹亭》:“則為你如花美眷,似水流年?!边@一句唱詞為人們勾勒出一幅美好的東西隨著時(shí)間變化和流逝的畫面,恰也道出了中國(guó)傳統(tǒng)天然染色的藝術(shù)之美,即一種自然造就、色彩溫和的藝術(shù)特征,一種溫潤(rùn)和諧之美。此次天然染色藝術(shù)創(chuàng)作運(yùn)用中國(guó)紅花染色(殺紅法)和絲網(wǎng)印刷等媒介,以及日月水紋、山石植物等元素表達(dá)一種時(shí)間流逝之美,以及對(duì)溫潤(rùn)、和諧的東方文化思想的追求。

王麗 《棠梨葉落胭脂色》
該系列作品靈感來(lái)源于落英繽紛的秋季色彩,撿拾秋色,著彩施章,體現(xiàn)大自然的美麗秋景圖,留下明麗絢爛的植物印記。系列作品工藝為植物熱轉(zhuǎn)?。‥co-printing),通過對(duì)羊毛面料進(jìn)行預(yù)處理,再將尤加利、鹽麩木葉、柿子葉、柚木葉等新鮮葉片放置其上進(jìn)行卷壓、以及媒染劑處理后進(jìn)行熏蒸著色與固色,將天然植物葉片的色彩與紋理轉(zhuǎn)印于面料之上,形成獨(dú)特的色彩肌理與花紋圖案。

國(guó)子昂 《云秋》
作品內(nèi)容為云南的秋天,用抽象的編織的手法,類比了云南秋天,秋天落葉飄下的意境。在秋天,樹葉會(huì)自然卷曲,其形狀十分獨(dú)特,參考了大自然中的曲線,作為靈感來(lái)源。背景使用了多種藍(lán)色的漸變色,代表著我國(guó)少數(shù)民族的色彩,并采用了鏤空透氣的制作手法,無(wú)論是從顏色還是制作手法上來(lái)講,整體作品都具有十足的靈動(dòng)以及透氣感。背景鏤空銜接的地方,制作出山巒的形狀,以編織的手法制作成背景后,用可塑性高的鐵絲凹造出枯葉的形狀,并用細(xì)線纏繞,澆上紙漿,做出了類似葉肉及葉脈的形態(tài),產(chǎn)生了自然肌理,使其擁有藝術(shù)的味道,葉子上的自然孔洞即秋天枯葉的狀態(tài)。

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